ОСВІТА:

1980-1984 – студія Золтана Баконі. 

1985-1987 – навчання у майстерні графіка Ласло Петрецкі.

ПОДАЛЬША ІНФОРМАЦІЯ:

1988-1989 – проходив військову службу в Харкові, де переважно виконував доручення мистецького характеру.

Після армії повернувся додому, одружився, оселився в с. Ботфалва Ужгородського району, де створив власну художню майстерню.

ЧЛЕНСТВО:

2003 – член Об’єднання професійних художників Закарпаття.

З 2007 – член Товариства угорських митців Закарпаття образотворчого та прикладного мистецтва імені Імре Ревеса.

Виставки:

1997 – персональна виставка в Закарпатській обласній науковій бібліотеці до Дня угорської книги.

1999 – персональна виставка у виставковому залі Відділу документів іноземними мовами Закарпатської обласної наукової бібліотеки.

2000 – персональна виставка, Фестиваль в м. Бая (Угорщина).

2000 – персональна виставка в м. Калоча (Угорщина). 

2005 – галерея «Гуттенберг», за підтримки Будапештського об’єднання друзів митців».

З 2005 – регулярна участь у виставках та заходах Товариства угорських митців Закарпаття образотворчого та прикладного мистецтва імені Імре Ревеса і Об’єднання професійних художників Закарпаття.

АРС ПОЕТИКА (ARS POETICA)

Після того, як у школах-майстернях Золтана Баконі та Ласло Петрецкі я познайомився з основами живопису та композиції, настав час пошуку шляхів вираження власного мистецького «я». Мені завжди подобалося бути серед природи, на вільному просторі, багато подорожувати. Я завжди уважно спостерігаю за краєвидами, що мене оточують, хай то будуть долини Карпат, гірські серпантини чи гостинні вулички стародавніх міст Європи.

Часто доводилося, зібравшись з друзями-митцями, вирушати спонтанно або організовано до Карпат чи різноманітних творчих таборів. Найбільше мені до вподоби пленерний живопис – саме малюючи під відкритим небом я можу найбільше виразити себе. Аналізуючи творчість імпресіоністів, я знайшов ті мистецькі підходи, які для мене найближчі. Сила миттєвості, різні фази сонця, актуальна пора року і настрій природи, що простерлася переді мною, – це все те, що спонукає взятися за пензель.

Під час роботи я не багато переймаюся тим, щоб точно змішати кольори, а пастельно накидаю кольорові плями на полотно, залишаю, щоб менші-більші лінії пензля сплелися в кольорове враження і краєвид. Кожна поверхня має свою специфіку, свою динаміку. Ця динаміка є відповіддю на природні явища, на те, як шелестить крона дерева або як тече-пробивається потічок, знаходячи дорогу між скелями та камінням. Мої кольори потрапляють на полотно як результат спостережень за явищами природи і як відповідь на їх динаміку.

Якщо придивитися до моїх робіт зблизька, то деякі картини можна тлумачити і як абстрактні кольорові поля, але якщо зробити крок назад, то саме тоді складається картина, а кольорові плями стають засобом відтворення природи на полотні. Поверхня моїх картин не гладка, кожен порух пензля має свій характер, вагу та метод нанесення. Полотно наче перетворюється на рельєф. З різноманітних поверхностей складається картина, а уважний глядач може відкрити для себе різноманітні шари цього рельєфу.